Sezonun açılışında Verdi'nin savaş operası “Kaderin Gücü” Milano La Scala'da sahnelenecek. Ancak prodüksiyon, çalkantılı orkestraya rağmen yavaş yavaş ilerliyor. Ve Anna Netrebko'nun kendine hakim olması gerekiyor. Bunun nedeni onlara karşı yapılan protestolar değil.
Hıristiyanlık, sadece o değil, gözünü Fransa'ya çeviriyor; 7 Aralık 2024 akşamı, beş yıl önce neredeyse yangınla yok olan Paris Katedrali yeniden adanacak. Şam'da 13 yıldır süren iç savaşın ardından Esad rejimi iskambilden ev gibi çöküyor. Ancak Milano'da bir Orta Avrupa toplumu, yüzyıllardır olduğu gibi kendini kutluyor.
Dünyadaki opera sahnelerinin yarısından fazlasının yer aldığı Almanya'da kemer sıkma belirtileri görülse de, 400 yılı aşkın bir geçmişi olan bu türün doğduğu yer olan İtalya'da sahnelerin çoğu çoktan yıkılmış durumda. Ancak vakıflar ve sponsorlar tarafından oldukça zengin bir şekilde yaşatılan Teatro alla Scala, dünyadaki müzik ilham perilerinin en ünlü tapınağı olarak yılmadan parlamaya devam ediyor.
Milano'da da zamanın işaretleri korkunç mesajlarını duvarlara çiziyor. Yani sahnede Anna Netrebko ile bir savaş olabilir ama kutulardaki ihtişam azalmadan parlıyor. Scala, Scala olarak kalır. Dünyada hem çatışma hem de ekonomik açıdan çöküşler ve çalkantılar olsa bile. Sahnede, insanlar en azından teorik olarak ve program kitapçığı röportajlarında bir şekilde sosyal eleştirel bayraklarını gösteriyorlar.
Scala Inaugurazione: Eskiden daha çok şey oluyordu
Ama sonra, Giuseppe Verdi'nin “Kaderin Gücü” gibi yakıcı derecede güncel olduğu kadar saçma da olan bir yapıtla bile – doyumsuz intikam dalgaları ve inişli çıkışlı bir istasyon dramaturjisiyle sarsılmış – onu her zamanki gibi bırakıyorsunuz. güzel figür. Evet, sadece gücenme. La grande bellezzaAcı verici bir şekilde ezilmiş fuayelerdeki büyük, iki kez kutlanan ara kişisel portre gösterisinin konusu sadece bu değil.
Armani ve Dolce & Gabbana'nın kadın elbiseleri bu yıl biraz daha yumuşak renkte ve cerrahi olarak optimize edilmiş geniş yakalar daha az çıplak. Valentino'nun ikilisi olarak kendini öne çıkaran ebedi kişi geri döndü, bir fenomen papalık elmas taklidi beyazıyla ortalıkta dolaşıyor, erkeklerin koltuk altlarındaki kadın çantaları da burada yükselişte.
Peki bir zamanlar tüm İtalya ülkesini siyasi açıdan sarsan bu sanat olayına ne oldu? Komünistlerin ve faşistlerin, çevre savunucularının ve kürk karşıtlarının, sendikacıların ve başkanlık muhafızlarının kanlı sokak çatışmaları yürüttüğü geniş çapta kordon altına alınmış ön avluda artık gerçek bir gösteri yok.
Gün boyunca uzaktaki kırmızı halıda bir damla gübrenin olduğu, Filistin yanlısı birkaç sis bombasının ve Ukraynaca Netrebko karşıtı sloganların olduğu söylendi. Artık buradaki her şey karanlıkta bomboş esniyor. İzleyenler de kayıp. Bir zamanların seçkin sanat etkinliğine uzun süredir radyo, televizyon ve canlı hapishane yayınları aracılığıyla (isteyen) herkes erişebiliyor.
Galleria Vittorio Emmanuele II'deki Swarovski Noel ağacının yanında da devasa bir Scala monitörü var. Kimse bakmıyor. Ortaçağ şehir azizinin doğum festivali olan Sant'Ambrogio Günü, aynı zamanda 1951'den bu yana geleneksel olarak Scala sezonunun açılış günüdür. 2024 yılının Cumartesi gününe denk gelir. Yani banliyölerden sokaklarda ve geçitlerde dolaşan çok daha fazla insan var. Noel, çantalar patlayana kadar tüketilir; the resmen işe başlama yan komşu burada sorun değil.
Ve burada büyük dünya siyaseti, Başkan Sergio Mattarella'nın Paris'te olduğu ve 94 yaşındaki toplama kampından sağ kurtulan ve ömür boyu senatör olan Liliana Segre'nin aşırı sağcı hükümet üyeleri arasında oturduğu çiçeklerle süslenmiş orta kutuyla sınırlıdır. . Zeminsiz stant sıralarında, Rajna Kabaiwanska (bir haftada 90 yaşına girecek) gibi şarkı söyleyen efsaneler ve üç tenor için bir tür onur locası kuruldu: Plácido Domingo (83), José Carreras (78) ve Francesco Meli ( 44). Geçen yıl burada Prima'da Don Carlo'yu söyledi ve Venedik'teki La Fenice sezonunun açılışında manşetlere çıktı çünkü Verdi'nin Otello'sunu koyu makyajsız söylemek zorunda kalmayı eleştirdi.
Şu anda yedi Scala'ya sahip olan Rus yıldız soprano Anna Netrebko'nun perde performanslarında her zaman politik motivasyonlu, oldukça yalnız yuhalamalar oluyor.Resmen işe başlama-Premieres Maria Callas aştı; aslında Mirella Freni de: 1978'de ikinci kez ikonik Giorgio Strehler yapımı Verdi'nin “Simone Boccanegra”sında 1971'in tekrarı olarak yer aldı; ki evin tarihçesi sadece yarısı kadar büyük sayılıyor.
mazeret vibrato
Peki La Anna'nın sesi nasıldı? İki ay önce Berlin'de Verdi'nin cani, canavar “Nabucco” Abigaille'i olarak sahneye çıkışından farklı olarak, bu kez şaşırtıcı derecede solgun, piyanoda biraz ağlamaklı ve tonlamasından açıkça emin olmayan, güçle, göğüsten şarkı söylemeyle ve öfkeli öfkeyle zafere ulaştı. Bu üst düzeyde şikayettir. Halen Leonora'nın büyük legato yaylarını muazzam bir asaletle sallıyor.
Ancak – özellikle 2019'da Londra'daki son rolüyle karşılaştırıldığında – kenarlarda patlayan titreşimi kontrol etme konusundaki katı iradesini hissedebiliyorsunuz. Ses artık sadece akmıyor; teknik olarak dikkatli bir şekilde yönlendirilmesi gerekiyor. Yirmi yılı aşkın süredir zirvede yer alan 53 yaşındaki şarkıcı, yaşlanma sürecinden de kurtulamıyor.
İki arayla birlikte dört saat süren özenle hazırlanmış “La forza del destino” operası İtalya'da bile nadirdir. Sadece bir kez geldi, 1965'te Resmen işe başlama-Onur, o zaman melek sesiyle, bu ikinci Prima'nın adandığı Renata Tebaldi.
“Kaderin Gücü” en son 2000 yılında La Scala'da sahnelendi; şefliğini, Putin'e olan bağlılığından dolayı Batı'da uzun süredir dışlanan Valeri Gergiev, Mariinsky Topluluğu'yla konuk sanatçı olarak gerçekleştirdi; en azından 1862'deki St. Petersburg prömiyer versiyonunda.
Verdi'nin kanlı, acımasız savaş ve aile kavgaları serisinin yönetmeni, aslında sadece İtalya'da tanınan tiyatro ve sinema yönetmeni Leo Muscato'dur. 1869 tarihli Milano'nun ikinci versiyonu için, burada özellikle yaygın olan, aşk, ırkçılık, cinayet, kaçış, zulüm, savaş çığırtkanlığı, manastır dindarlığı, savaş cehennemi, alaycı hayırseverlik, intikam karışımını gösteren çok akıllıca birkaç konsept fikri ortaya attı. Kazara vurularak ölüme yol açan bir tabancayla tetiklenen ve kaderin yalancı çarkı üzerinde yüzyıllarca süren mücadeleden bugüne kadar sonsuza dek sağa dönen bir sekans olarak kutsanmış ilahiyat. Sonunda, ölü bir ağaç kütüğü son tel/arp pizzicati için plastik yeşile dönüyor – bu yakın zamanda bir “Tannhäuser”de bile görülmüyordu.
Elbette her şey sıkıcı bir şekilde ilerliyor, sahnede hiçbir şey olmuyor; 18. yüzyıldan kalma dev bir neon halkanın altında, Birinci Dünya Savaşı'nın kaderin atlıkarıncasına bükülmüş siperleri boyunca, Saldırganlığın harap ettiği günümüze kadar pek çok canlı hareketsiz görüntü. Bu hiçbir zaman Suriye'ye özgü, Ukrayna'ya özgü ya da Gazze'ye özgü olmuyor, ancak kartonpiyer-strafor yaklaşımına takılıp kalıyor. Ne psikoloji biliyor, ne de insanları yönlendirmeyi, sadece rampada çaresizce şarkı söylemeyi biliyor. Ayrıntılı opera gerçekçiliğiyle, sanki bir Hollanda köylü türü resmindeymişsiniz gibi, yapım neredeyse istemeden alaycı görünüyor.
Şarkıcılar arasında Ludovic Tézier'in kesinlikle kötü Don Carlo'su, sağlam, dayanıklı, keskin biçimde daralan baritonuyla açık ara en iyisi. Ölürken bile, onlarca yıl boyunca keşiş olarak yaşadıktan sonra, opera makyajı mucizesi olan, Pilates tişörtlü pembe renkli, taze görünümlü kız kardeşini öldürür. Onun hiç de melez görünüşlü olmayan sevgilisi Alvaro, Brian Jagde'dir. “Ailevi nedenlerden dolayı” ayrılan ve artık gerekli vokal gücüne sahip olamayan Jonas Kaufmann'ın yerini alıyor.
American Jagde üst düzey metalik tonlarıyla öne çıkıyor İtalyanità zorlu tenor kısmından geçiyor ve bunu başarıyor. Wassilissa Berschanskaja'nın tiz sutler Preziosilla rolündeki mezzo'su biraz fazla küçük ve fazla parlak. Alexander Vinogradow (Padre Guardiano) ve Marco Filippo Romano (Fra Melitone) daha az dikkat çekiyor ve Alberto Malazzi'nin prova ettiği korolar çok iyi.
Scala'nın ihtişamı, bu akşam her şeyden önce, dümendeki sondan bir önceki yılında Riccardo Chailly yönetimindeki gösterişli, tatlı, hareketli orkestrada somutlaşıyor. Sekiz dakikalık uvertürünü kendinden emin bir vurguyla, yüksek kontrast ve efekt farkındalığıyla yönetiyor, aynı zamanda esnek ve esnek, hiçbir zaman aşırıya kaçmıyor. Daha sonra, göksel uzunluklar göze çarpmayan bir şekilde yapılandırılır ve yalnızca ses araçları kullanılarak zamanı durma noktasına getirir.
Chailly mantıksal olarak ayrışan şeyleri bir arada tutuyor ve hafıza motifleri de dahil olmak üzere uzun süredir kullanılmayan hikayeleri tekrar tekrar ele alıyor. Ve birkaç vokal zirvesiyle rafine edilen böylesine mükemmel bir müzikal köpük banyosunda, Scala hala Scala'dır. Evviva!
Arte, 8 Aralık 2024'te saat 22:10'da La Scala'dan “La forza del destino”yu gösterecek ve ardından medya kütüphanesinde sergileyecek.
Hıristiyanlık, sadece o değil, gözünü Fransa'ya çeviriyor; 7 Aralık 2024 akşamı, beş yıl önce neredeyse yangınla yok olan Paris Katedrali yeniden adanacak. Şam'da 13 yıldır süren iç savaşın ardından Esad rejimi iskambilden ev gibi çöküyor. Ancak Milano'da bir Orta Avrupa toplumu, yüzyıllardır olduğu gibi kendini kutluyor.
Dünyadaki opera sahnelerinin yarısından fazlasının yer aldığı Almanya'da kemer sıkma belirtileri görülse de, 400 yılı aşkın bir geçmişi olan bu türün doğduğu yer olan İtalya'da sahnelerin çoğu çoktan yıkılmış durumda. Ancak vakıflar ve sponsorlar tarafından oldukça zengin bir şekilde yaşatılan Teatro alla Scala, dünyadaki müzik ilham perilerinin en ünlü tapınağı olarak yılmadan parlamaya devam ediyor.
Milano'da da zamanın işaretleri korkunç mesajlarını duvarlara çiziyor. Yani sahnede Anna Netrebko ile bir savaş olabilir ama kutulardaki ihtişam azalmadan parlıyor. Scala, Scala olarak kalır. Dünyada hem çatışma hem de ekonomik açıdan çöküşler ve çalkantılar olsa bile. Sahnede, insanlar en azından teorik olarak ve program kitapçığı röportajlarında bir şekilde sosyal eleştirel bayraklarını gösteriyorlar.
Scala Inaugurazione: Eskiden daha çok şey oluyordu
Ama sonra, Giuseppe Verdi'nin “Kaderin Gücü” gibi yakıcı derecede güncel olduğu kadar saçma da olan bir yapıtla bile – doyumsuz intikam dalgaları ve inişli çıkışlı bir istasyon dramaturjisiyle sarsılmış – onu her zamanki gibi bırakıyorsunuz. güzel figür. Evet, sadece gücenme. La grande bellezzaAcı verici bir şekilde ezilmiş fuayelerdeki büyük, iki kez kutlanan ara kişisel portre gösterisinin konusu sadece bu değil.
Armani ve Dolce & Gabbana'nın kadın elbiseleri bu yıl biraz daha yumuşak renkte ve cerrahi olarak optimize edilmiş geniş yakalar daha az çıplak. Valentino'nun ikilisi olarak kendini öne çıkaran ebedi kişi geri döndü, bir fenomen papalık elmas taklidi beyazıyla ortalıkta dolaşıyor, erkeklerin koltuk altlarındaki kadın çantaları da burada yükselişte.
Peki bir zamanlar tüm İtalya ülkesini siyasi açıdan sarsan bu sanat olayına ne oldu? Komünistlerin ve faşistlerin, çevre savunucularının ve kürk karşıtlarının, sendikacıların ve başkanlık muhafızlarının kanlı sokak çatışmaları yürüttüğü geniş çapta kordon altına alınmış ön avluda artık gerçek bir gösteri yok.
Gün boyunca uzaktaki kırmızı halıda bir damla gübrenin olduğu, Filistin yanlısı birkaç sis bombasının ve Ukraynaca Netrebko karşıtı sloganların olduğu söylendi. Artık buradaki her şey karanlıkta bomboş esniyor. İzleyenler de kayıp. Bir zamanların seçkin sanat etkinliğine uzun süredir radyo, televizyon ve canlı hapishane yayınları aracılığıyla (isteyen) herkes erişebiliyor.
Galleria Vittorio Emmanuele II'deki Swarovski Noel ağacının yanında da devasa bir Scala monitörü var. Kimse bakmıyor. Ortaçağ şehir azizinin doğum festivali olan Sant'Ambrogio Günü, aynı zamanda 1951'den bu yana geleneksel olarak Scala sezonunun açılış günüdür. 2024 yılının Cumartesi gününe denk gelir. Yani banliyölerden sokaklarda ve geçitlerde dolaşan çok daha fazla insan var. Noel, çantalar patlayana kadar tüketilir; the resmen işe başlama yan komşu burada sorun değil.
Ve burada büyük dünya siyaseti, Başkan Sergio Mattarella'nın Paris'te olduğu ve 94 yaşındaki toplama kampından sağ kurtulan ve ömür boyu senatör olan Liliana Segre'nin aşırı sağcı hükümet üyeleri arasında oturduğu çiçeklerle süslenmiş orta kutuyla sınırlıdır. . Zeminsiz stant sıralarında, Rajna Kabaiwanska (bir haftada 90 yaşına girecek) gibi şarkı söyleyen efsaneler ve üç tenor için bir tür onur locası kuruldu: Plácido Domingo (83), José Carreras (78) ve Francesco Meli ( 44). Geçen yıl burada Prima'da Don Carlo'yu söyledi ve Venedik'teki La Fenice sezonunun açılışında manşetlere çıktı çünkü Verdi'nin Otello'sunu koyu makyajsız söylemek zorunda kalmayı eleştirdi.
Şu anda yedi Scala'ya sahip olan Rus yıldız soprano Anna Netrebko'nun perde performanslarında her zaman politik motivasyonlu, oldukça yalnız yuhalamalar oluyor.Resmen işe başlama-Premieres Maria Callas aştı; aslında Mirella Freni de: 1978'de ikinci kez ikonik Giorgio Strehler yapımı Verdi'nin “Simone Boccanegra”sında 1971'in tekrarı olarak yer aldı; ki evin tarihçesi sadece yarısı kadar büyük sayılıyor.
mazeret vibrato
Peki La Anna'nın sesi nasıldı? İki ay önce Berlin'de Verdi'nin cani, canavar “Nabucco” Abigaille'i olarak sahneye çıkışından farklı olarak, bu kez şaşırtıcı derecede solgun, piyanoda biraz ağlamaklı ve tonlamasından açıkça emin olmayan, güçle, göğüsten şarkı söylemeyle ve öfkeli öfkeyle zafere ulaştı. Bu üst düzeyde şikayettir. Halen Leonora'nın büyük legato yaylarını muazzam bir asaletle sallıyor.
Ancak – özellikle 2019'da Londra'daki son rolüyle karşılaştırıldığında – kenarlarda patlayan titreşimi kontrol etme konusundaki katı iradesini hissedebiliyorsunuz. Ses artık sadece akmıyor; teknik olarak dikkatli bir şekilde yönlendirilmesi gerekiyor. Yirmi yılı aşkın süredir zirvede yer alan 53 yaşındaki şarkıcı, yaşlanma sürecinden de kurtulamıyor.
İki arayla birlikte dört saat süren özenle hazırlanmış “La forza del destino” operası İtalya'da bile nadirdir. Sadece bir kez geldi, 1965'te Resmen işe başlama-Onur, o zaman melek sesiyle, bu ikinci Prima'nın adandığı Renata Tebaldi.
“Kaderin Gücü” en son 2000 yılında La Scala'da sahnelendi; şefliğini, Putin'e olan bağlılığından dolayı Batı'da uzun süredir dışlanan Valeri Gergiev, Mariinsky Topluluğu'yla konuk sanatçı olarak gerçekleştirdi; en azından 1862'deki St. Petersburg prömiyer versiyonunda.
Verdi'nin kanlı, acımasız savaş ve aile kavgaları serisinin yönetmeni, aslında sadece İtalya'da tanınan tiyatro ve sinema yönetmeni Leo Muscato'dur. 1869 tarihli Milano'nun ikinci versiyonu için, burada özellikle yaygın olan, aşk, ırkçılık, cinayet, kaçış, zulüm, savaş çığırtkanlığı, manastır dindarlığı, savaş cehennemi, alaycı hayırseverlik, intikam karışımını gösteren çok akıllıca birkaç konsept fikri ortaya attı. Kazara vurularak ölüme yol açan bir tabancayla tetiklenen ve kaderin yalancı çarkı üzerinde yüzyıllarca süren mücadeleden bugüne kadar sonsuza dek sağa dönen bir sekans olarak kutsanmış ilahiyat. Sonunda, ölü bir ağaç kütüğü son tel/arp pizzicati için plastik yeşile dönüyor – bu yakın zamanda bir “Tannhäuser”de bile görülmüyordu.
Elbette her şey sıkıcı bir şekilde ilerliyor, sahnede hiçbir şey olmuyor; 18. yüzyıldan kalma dev bir neon halkanın altında, Birinci Dünya Savaşı'nın kaderin atlıkarıncasına bükülmüş siperleri boyunca, Saldırganlığın harap ettiği günümüze kadar pek çok canlı hareketsiz görüntü. Bu hiçbir zaman Suriye'ye özgü, Ukrayna'ya özgü ya da Gazze'ye özgü olmuyor, ancak kartonpiyer-strafor yaklaşımına takılıp kalıyor. Ne psikoloji biliyor, ne de insanları yönlendirmeyi, sadece rampada çaresizce şarkı söylemeyi biliyor. Ayrıntılı opera gerçekçiliğiyle, sanki bir Hollanda köylü türü resmindeymişsiniz gibi, yapım neredeyse istemeden alaycı görünüyor.
Şarkıcılar arasında Ludovic Tézier'in kesinlikle kötü Don Carlo'su, sağlam, dayanıklı, keskin biçimde daralan baritonuyla açık ara en iyisi. Ölürken bile, onlarca yıl boyunca keşiş olarak yaşadıktan sonra, opera makyajı mucizesi olan, Pilates tişörtlü pembe renkli, taze görünümlü kız kardeşini öldürür. Onun hiç de melez görünüşlü olmayan sevgilisi Alvaro, Brian Jagde'dir. “Ailevi nedenlerden dolayı” ayrılan ve artık gerekli vokal gücüne sahip olamayan Jonas Kaufmann'ın yerini alıyor.
American Jagde üst düzey metalik tonlarıyla öne çıkıyor İtalyanità zorlu tenor kısmından geçiyor ve bunu başarıyor. Wassilissa Berschanskaja'nın tiz sutler Preziosilla rolündeki mezzo'su biraz fazla küçük ve fazla parlak. Alexander Vinogradow (Padre Guardiano) ve Marco Filippo Romano (Fra Melitone) daha az dikkat çekiyor ve Alberto Malazzi'nin prova ettiği korolar çok iyi.
Scala'nın ihtişamı, bu akşam her şeyden önce, dümendeki sondan bir önceki yılında Riccardo Chailly yönetimindeki gösterişli, tatlı, hareketli orkestrada somutlaşıyor. Sekiz dakikalık uvertürünü kendinden emin bir vurguyla, yüksek kontrast ve efekt farkındalığıyla yönetiyor, aynı zamanda esnek ve esnek, hiçbir zaman aşırıya kaçmıyor. Daha sonra, göksel uzunluklar göze çarpmayan bir şekilde yapılandırılır ve yalnızca ses araçları kullanılarak zamanı durma noktasına getirir.
Chailly mantıksal olarak ayrışan şeyleri bir arada tutuyor ve hafıza motifleri de dahil olmak üzere uzun süredir kullanılmayan hikayeleri tekrar tekrar ele alıyor. Ve birkaç vokal zirvesiyle rafine edilen böylesine mükemmel bir müzikal köpük banyosunda, Scala hala Scala'dır. Evviva!
Arte, 8 Aralık 2024'te saat 22:10'da La Scala'dan “La forza del destino”yu gösterecek ve ardından medya kütüphanesinde sergileyecek.